Category: отзывы

Category was added automatically. Read all entries about "отзывы".

ОТКУДА ПАНИКА, РЕБЯТА?)

Я заметила одну тенденцию, которую сложно не заметить, правда)) И она уже порядком начала меня раздражать. Чуть что-то не так или по-новому на шаттере - сразу прокатывается волна паники на стоковых форумах и в чате айдиласт, я уж не говорю о нововведениях, которые сразу вызывают ряд постов в ЖЖ и желание собраться подписать очередную петицию.
Что с вами, ребята?) Вы удовольствие от этого получаете? Отменили трейс акварели - "ааа, все пропало, мы все умрем, пишем петицию!", увеличили превью - "все, конец нам, все украдут, мы все умрем!", прислали письмо о том, что в ближайшие пол года Шаттер планирует нововведения и улучшения - "ааа, дааа, знаем мы, видим мы ваши улучшения! Издеваетесь!". У меня, честно, уже сил нет все это читать. Хоть раз помогло? Хоть раз петиция отменила нововведения? Нет. Так зачем нагнетать, зачем мучиться и нервничать самому и других заводить?
Успокойтесь. Все будет хорошо. Пусть будут изменения, нововведения - без них никак, это нужно шаттеру и всем остальным стокам.

[Еще немного]Еще одно. "Новичку делать на стоках нечего, все, лафа закончилась! Лезут и лезут, мусор продолжают грузить, мы все в этом мусоре тонем, и ничего нового не продается. Шаттер сошел с ума, зачем он принимает все и всех подряд?" Выскажу свои мысли по этому поводу, а вы уж думайте сами, соглашаться или нет.
1. Новичку делать на стоках есть что. Но, правда, не с нулевым уровнем навыка. Нарисовать левой пяткой и успешно продавать не получится, как когда-то в далеком 2008-м. И это понятно, потому что народу все больше и больше, качественного контента тоже.
2. Шаттерсток - это бизнес. Открывая свой портфель, вы открываете свое маленькое дело. Можете сравнить его с ларьком своим возле метро, где уже 100 штук таких же стоит. Вы рискуете, да, вы должны вкладываться в это дело, стараться выделиться из толпы и быть готовым к жестокой конкуренции, как в любом бизнесе. Поэтому, не понимаю, почему вас удивляет, что на стоки "лезут" много новых людей со своими твореньями в желании заработать (быстро или не очень).
3. Шаттеру выгодно быть самым крупным стоком. И вы должны усиленно работать, если не хотите тонуть в этом "мусоре". Не нравится? Делайте качесвтенный товар и, поверьте, он не утонет.


Мысли не новые, сто раз озвучены, но почему-то до людей не доходят. Хватит ныть и паниковать, правда, идите работайте. Не бесите меня)

ПО МЕЛКОСТОКАМ

Подведя итоги июня (9-го месяца на стоках) я решила, что пора загрузить все свои работы на некоторые мелкостоки. Раньше я закинула на многие из них по 50-100 своих работ и посмотрела, какие будут результаты за пару-тройку месяцев. Теперь я выбираю те стоки, которые максимально порадовали меня, и буду грузить на них параллельно с шаттером и КМ. В число избранных попали:
- Depositphotos - на данный момент лучший из мелких, во-первых, они сами проводят атрибутацию моих работ, а во вторых, он меня уже порадовал то ли расширой, то ли синглом (на 32 доллара).
- Bigstock - доход с него повышается ежемесячно, хоть он и маленький. К тому же, сюда подходят релизы с Шаттера, значит, меньше мороки.
- 123rf - тоже норм.
- Fotolia - на нее я еще ничего не грузила, но мне кажется, сток многообещающий после выкупа компанией Adobe, тем более, видно что они там шуршат и стараются сток всячески улучшить. От Доллар-Клаб я , конечно же, отказываюсь.
За последние 4 месяца эти 3 стока в суме принесли мне около 100 долларов. Мелочь, но ее могло бы и не быть, а так есть. А дальше - лучше. Так что, пожалуй, буду на них подгружать тоже.

Вообще, с приходом лета я обленилась. Тяжело работать и я кажуть себе мега-непродуктивной. С июля постараюсь взять себя в руки! А вот - красивый веночек, новый лого на моем сайте. Как вам? ;) Хотелось бы немного отзывов о моем сайте, дизайне, удобности. Не стесняйтесь)

СТИЛЬНЫЙ ЛУК

Этот фиолетовый лук - он такой красивый, нарядный, сочный! Так и просится нарисоваться) Ну и я не смогла ему отказать, конечно же.
С вами, друзья, я опять делюсь этапами создания этой акварельной иллюстрации, нет ничего сложного в этом. Главное - намешать цвет! Бордо+умбра жженая (3:1) и чистый бордо - основные цвета, для теней бордо+ультрамарин (1:2), и местами тени просто чистой умброй жженой, где они теплые должны быть.
На самом деле, я как-то так настолько интуитивно все это делаю всегда, что мне тяжело точно описать процесс для вас. Так как я нигде не училась, я до сих пор плохо помню названия красок, и мне всегда приходится их вспоминать, а цвета я часто намешиваю очень интуитивно.) Так что если вы чувствуете, что здесь нужен другой цвет - пробуйте его, экспериментируйте, это лучший путь к успеху, я считаю ;)



[Этапы]










ВИНЕГРЕТ АКВАРЕЛЬЮ

Ну что ж, друзья, делюсь с вами этапами и описанием создания акварельной иллюстрации "Винегрет". Надеюсь, они помогут вам изучить некоторые нюансы, которыми в работе пользуюсь я ;)
Итак, собственно, вот такая иллюстрация у меня получилась в результате:



[Больше этапов!]


Все, как всегда, начинаем с карандаша. Можно более, можно менее детально все это прорисовывать, как вам удобнее. Ну вот я нарисовала так:


Дальше надо намочить водой область с салатом, чтобы писать основу по мокрому. Ляпаю разноцветные пятнышки цвета ингредиентов моего салата - в основном это свекла и морковка, и всякие красивые розовые оттенки, в которые окрашивается картофель. Также намечаю горошек - неярким зеленым цветом, намешанным заранее.



Теперь, пока наша винегретная основа немного подсохнет, я прорисовываю основу тарелки. Тоже по мокрому, синим оттенком. Для этого цвета я намешала сепию и ультрамарин.Дальше заливаю листочек, первым слоем. Детали, прожилки я дорисую потом, уже вторым слоем.


Теперь я начинаю прорисовывать детали в салате - более темным бордовым цветом обвожу свеклу, пытаясь при этом не запутаться.


Дальше щели между кубиками, но не все и везде, чтобы не перегружать рисунок. Добавляю обьем на горошинки.


Дорисовываю прожилки на листочках, продолжаю формировать кубики-кусочки. Не забудьте также добавить цветовые рефлексы на тарелку от продуктов, случайные цветные пятнышки сделают рисунок живее. Тени рисуем синим, бордовым цветами.


В конце концов я поняла, что потеряла форму салата. Чтобы ее подчеркнуть, я смачиваю затемненные "бока" салата и прохожусь темно синим и бордовым цветом. При этом наши кубики немного смазываются, но это не мешает картине в целом, ведь фокус у нас на листике и передней стороне\верхушке салата.


В конце, добавьте бликов на горошек и некоторые кусочки-кубики белой гуашью, это придаст живости рисунку. Также я часто подправляю работу в цифровом виде, так как мне надо. В фотошопе можно подправить форму, цвет, яркость, добавить теней. Но все это надо делать аккуратно и в меру. Картинка-результат - в самом верху ;)
Вот такой вот мини-урок, ребята. Буду рада увидеть ваши результаты, делитесь!

КАК Я СОЗДАЮ АКВАРЕЛЬНЫЕ ПАТТЕРНЫ

Привет, ребятки) Сегодня я решила написать о том, как я создаю бесшовные паттерны из тех иллюстраций-цветочков, которые рисую. Ну то есть все понятно, когда дело о простых обьектах, раскиданных по полю и даже можно не выходящих за края, но некоторые озадачиваются и задают вопрос, как же создать что-то посерьезнее? Все, как всегда, достаточно просто) Сегодня расскажу, как я создавала вот такой паттерн:


[Инструкция!]Первым делом скажу, какой версией фотошопа я пользуюсь: это Photoshop CS6. Не помню, но кажется функции "Фильтр - Другое - Сдвиг" нет в предыдущих версиях, хотя могу и ошибаться. Эта функция ключевая в моем методе.
Итак, я нарисовала, отсканировала и почистила свои акварельные цветочки, и она у меня полность готовы стать композицией или паттерном. Открываю их в фотошопе:

Screenshot_1

В голове у меня уже примерно сформировалось, как должен выглядеть будущий паттерн. Иногда я делаю схематичный набросок на бумаге, чтобы ярче все представить и правильно сделать. Вырезаю первый цветок и вставляю в новый чистый файл, размером он у меня 4500х4500, если надо - то в процессе я его увеличиваю.

Screenshot_2

Дальше так же вырезаю следующий цветок, располагаю его возле первого и выбираю режим наложения слоя "Умножение" или "Затемнение", так они хорошо будут пересекаться теперь и не надо заморачиваться с удалением белых краев.

Screenshot_3

Третий цветок будет желтым. Опять же, режим "Затемнение", но при этом лепестки некрасиво пересекаются и накладываются. Я ластиком вытираю часть красных лепестков, чтобы было естественно. Теперь соединяю эти три цветка - "Слои -- Обьединить видимые" (перед тем уберите видимость фона), и разворачиваю композицию по задумке.

Screenshot_4

Screenshot_5

Дальше я продолжаю крепить к букетику веточки, листики, все что посчитаю нужным и правильным. Главное сейчас, чтобы все это не выходило за рамки рабочей области.

Screenshot_6

Когда закончили композицию, или просто нету места для новых деталей, делаем следующее: объединяем наши слои, идем в меню "Фильтр - Другие..- Сдвиг"

Screenshot_7

Ну и тут уже сдвигаем нашу композицию, как хотим - все, что залезет с одной стороны, вылезет с другой))

Screenshot_8

Место освободилось, и теперь здесь мы можем добавить еще веточек, листочков, цветочков, и чего захотим вообще. Так и получается паттерн) Потом я его просто трассирую в векторе, если надо, там же и фон перекрашиваю, там мне удобнее. Вот видите, я же говорила - ничего сложного ;) Принцип работы вы теперь знаете.

Screenshot_9

CREATIVEMARKET

Решила написать этот пост в помощь новичку. Я то сама достаточно быстро разобралась, но после того, как Настюша asya_nastasia, а потом и еще одна девочка обратились ко мне с вопросом об интерфейсе CreativeMarket, я решила, что напишу эту статейку) Когда я помогаю людям, мне становится лучше на душе, а мне почему-то сейчас так хреново..) Поэтому вот картинка, инструкция под катом:

Screenshot_1

[Подробнее...]Итак, вас приняли, на КМ открыли ваш магазин. Я уже не помню точно, но где-то надо найти вот эту кнопку заветную - "Add Product", потом то она точно в магазине будет, а сначала, когда продуктов еще нет, может в выпадающем меню вверху справа. Нашли?)
Теперь вот такой у нас вид:

Screenshot_2

1. Сюда мы пишем название нашего товара, как оно будет отображаться в каталоге, магазине и вообще везде.

2. Тут мы выбираем категорию нашего товара. Тоже ничего сложного. Я свои иллюстрации отправляю или в "графика - иллюстрации", или в "объекты"... не очень понимаю разницу если честно)

3. Тут надо добавить наши превьюхи. Размеры для удобства указаны. Минимальный - 586х360б но можно и любой больше в этой же пропорции просто. Можно сделать ширину 586, а длину - любую, 1500 например, чтобы впихнуть туда все свои объекты, тогда покупателю надо будет нажать на превью, чтобы увидеть его полностью. Об этом хорошо бы написать на самом превью, типа "клик ту си ол оф илюстрейшнс", ну вы поняли. Менять порядок можно перетаскиванием. При наведении курсора на загруженное превью в верхнем правом углу появляется значок капельки - ждем, и на превьюху добавляются водяные знаки КМ. Правда, очень блеклые, на белом и не видно их.

4. Здесь описание. Пишем, что там у нас будет продаваться, в каком виде, формате, размере, сколько штук и все что посчитаете нужным.

5. Сюда мы тыкаем и выбираем наш архив .ZIP с товаром. В архив можно добавить не только товар, но и текстовый файл с благодарностями и объяснениями, если надо, я так делаю.

6. Выставляем цену. Там диапазон для выбранной вами категории предлагается, чтобы вы ориентировались. Не занижайте цены, это ни к чему хорошему не приведет. Сильно покупать у вас из-за этого не станут, а вот только навредите себе и другим. Работайте честно.

7. Здесь в выпадающем списке можно выбрать то, что подходит к вашей работе: формат, вектор или нет, симлесс или нет и т.п.

8. Ну и ключевики. Максимум 20.

Все! Теперь ставим галочку вверху "Avaliable for sale", и жмем "Save for sale". Ваш товар обрабатывается и появляется в магазинчике. Правда, я слышала, что если товар низкого качества, то модераторы отключат его, и он не будет отображаться покупателям при поиске по каталогу(( А еще могут отключить вообще интересно на ровном месте, как вот было у Леши microvector


Надеюсь, помогла. Если будут вопросы - пишите в комментариях, как всегда ;)

АКВАРЕЛЬНЫЕ СТОКИ

На самом деле, я не особо умею правильно излагать свои мысли и выводы так чтобы народу было доступно, но я попробую) Возможно это будет интересно вам, буду рада почитать ваши отзывы в комментариях! :)

Я провела небольшое исследование после первого месяца работы, чтобы понять свои ошибки, подкорректировать стиль и направление работы, самомотивироваться (во загнула). С самого начала я решила рисовать акварель - иллюстрации, паттерны и декоративные элементы. Но выгодно ли это мне, как стокеру? Не претендую на истину первой инстанции, это всего лишь мои мысли, которые, надеюсь, кому-то будут полезны. В своих исследованиях я ориентировалась на Shatterstock и на статистику сайта http://m-rank.net.

[Читать]Если мы введем на Шаттерстоке поиск по слову "watercolor", то мы увидим в первую очередь абстрактные фоны, пятна, небрежные акварельные цветочки и листики-рамочки, иногда еще буквы. То есть, это все самое популярное акварельное, что продается на шаттере.



Выборочно пройдясь по портфелям авторов с этой страницы, тоже можно сделать некоторые выводы:
- одним кляксово-абстрактным портфелем богат вообще не будешь, ибо конкуренция высока, ниша заполнена, да и спрос небольшой;
- более-менее успешные портфели с этой страницы - смешанные, то есть авторы используют не только акварельный, но и много других стилей, применяя все это в разноплановых работах, изучая и подстраиваясь под запросы покупателя.

Едем дальше. Если не просто "watercolor", а что-нибудь поконкретнее? Исходя из того, что основными покупателями, которые делают нам денежку, есть бизнес и печатники, я предположила, что в бизнесе акварельные работы (со стандартным подходом) не популярны, и ориентироваться надо на запросы печатников.
Берем, к примеру, печатные издания - журналы, книги и т.п., которым нужны иллюстрации к материалу. Я думаю, такие иллюстрации, если акварельные, должны быть высококачественными, детализированными, с выдержанным стилем. Тем - множество, я выбрала watercolor food. Результатов 119 страниц. Проверенные портфели красивой детализированной вкусной едой - все очень сочные, с прекрасными иллюстрациями! Но - непопулярные. В рейтинге m-rank их либо совсем нет в 100К, либо есть но на 3000+ местах. Как и их прекрасных работ. Что не очень радужно.
Вот такой вот портфель с реалистичными, детализированными акварельными работами - к сожалению, не популярен:



а вот такой - очень даже:



Очевидно какие трудозатраты у первого и у второго примера.
Я прошлась еще по нескольким темам - архитектура, города, обьекты... Такое детализированное и трудоемкое продается, но не очень хорошо, то есть свой миллион с такими работами вы на стоках не заработаете, и это факт. Тут срабатывает формула "много часов работы=мало денег заработка", как-то так. С такими прекрасными работами надо идти на behance и т.п., и там брать заказы, которые принесут заслуженную прибыль. А стоки могут быть лишь так - дополнительной копеечкой, чтоб работы не лежали зря в столе после выполнения заказа.

Если же мы все-таки хотим зарабатывать на стоках именно акварелью, тогда надо думать шире. Важно понять, что будет лучше продаваться, надо нашему потребителю. К этому вопросу каждый стокер должен подойти осознано, и чем скорее - тем выгоднее для него. Это уже дело каждого, но я поделюсь с вами своими соображениями по этому поводу.
1. Выгодная акварель=не трудоемкая акварель. Вы должны уметь быстро и качественно (!) делать работу. Если она трудоемкая - оно должно того стоить, важно быть уверенным, что это надо покупателю, и что работа окупится. Тогда у вас вполне может быть портфель в 500-1000 прекрасных и популярных работ, который будет приносить хорошую прибыль.
2. Декоративные элементы, рамочки, орнаменты, открытки, баннеры, надписи, логотипы, визитки, менюшки, сэты иллюстраций - я считаю, такое стоит рисовать, это популярно, это нужно.
3. Надо комбинировать акварель - как с живыми материалами, так и с разными компьютерными техниками и приемами. Часто наблюдаю очень интересные результаты таких экспериментов, которые становятся трендами, ну или просто пользуются большой популярностью.
4. Не забывайте о том, что векторная акварель продается во много раз лучше растровой. Но трейс должен быть качественным! Пользуйтесь возможностями Adobe Illustrator. Позже постараюсь написать, как качественно обрабатывать акварель на продажу - вам интересно это? Пишите в комментах ;)
5. Оформляйте свою акварель. Пусть это будут не просто красивые цветочки - сделайте набор открыток ко дню рождения, рекламные баннеры органичной продукции, иллюстрации для меню в ресторан, подпишите их красиво, чтобы захотелось купить! Такие усилия действительно стоит приложить.
6. Паттерны - их много, очень много, но их берут. Подумайте, стоит ли создавать определенный паттерн? Куда он пригодится? Хороши принты для тканей, фончики для открыток, менюшек, для сайтов разной тематики... ну включите воображение!) У меня очень много паттернов, которые я делала в первые недели на стоке, не продались ни разу. Сейчас я уже вижу - они никуда не применимы. Они может и ничего, но... нет, они галимые, они не нужны покупателю) Позже поудаляю обязательно, пока еще рано. Из этого получаем последний, седьмой совет.
7. Будьте в меру самокритичны. Это правда полезно!


Вот как-то так. Вроде бы ничего не упустила) Будут вопросы - пишите, будут замечания - тоже не стесняйтесь.

ИТОГИ ОКТЯБРЯ

Итак, мой первый месяц на стоках. Не знаю, нужны ли кому то эти отчеты, но мне такое всегда интересно читать у других) Поэтому напишу.
За октябрь со всех стоков, а именно: Shutterstock, GraphicRiver и CreativeMarket(да, я уже есть и там) я заработала 42,3$. Не знаю, хорошо это или нет, но вроде бы нормально для первого месяца.
[Подробнее]1. Shutterstock
72 продажи, из них 1 деманд. Активных изображений - 151. Фолловеры - 2.
У меня получается акварельно-векторный портфель. Я не уверена, правильным ли путем я иду, и получится ли у меня нормальная отдача с моих акварелей, так как в топах я подобных мне не нашла. Была бы рада найти кого-то опытного, кто давно на шаттере именно с акварельным портфолио. Может посоветуете чего-нибудь по этому вопросу? А то я уж больно переживательная.

2. Creative Market
1 продажа, работ в портфеле - 12, фолловеров - 7
В конце месяца, 23 октября я рискнула подать заявку, кинула ссылки на свое портфолио на шаттере и графикривер, пару лучших работ из всего и написала несколько красивых и приятных фраз. В результате 25 числа мне пришло письмо с новостью об открытии магазинчика. Приятно, че) Все так удобно и красиво, а еще уютно. Мне нравится там, надеюсь мы с КМ подружимся больше, чем с ГР.

3. Graphicriver
8 продаж, 10 фолловеров
Я о-о-очень злая на этот сток. Нет, ну правда! Прошлый пост, который я писала с такой надеждой на лучшее, можете даже не брать во внимание! Я делала все, чтобы работы становились лучше, я искренне старалась, я даже купила у человека на сайте открытку, чтобы посмотреть, как там все внутри и что я делаю не так. Я все делаю так, но вот ни одну мою открытку до сих пор так и не приняли. Продажи есть за счет тех некоторых игровых бэкграундов, которые я рисовала на конкурс. Кстати, результаты конкурса так и не сообщили, хотя должны были минимум неделю назад...
Не знаю, что я буду с ним делать дальше, посмотрим.

Вот как-то так. На другие стоки пока не распыляюсь, не вижу смысла для себя. На Айсток экзамен прошла, но что-то я не в восторге от системы загрузки и от ценовой политики. И моя стоковая акварелька, как вам?)

36-7